衛武營本事
《千禧之龍》—寫給千禧世代及疫後眾生的情書
文字|魏君穎
在著名的K-pop流行舞蹈之外,現代舞編舞家安銀美,更是南韓舞蹈版圖裡,不可小覷的長青樹。
現年六十歲的安銀美,以光頭造型示人已超過三十年。她曾受傳統韓國舞蹈訓練,在著名的韓國梨花女子大學攻讀視覺藝術,並留學紐約Tisch藝術學院。2001年返國,於隔年擔任韓國世界盃足球賽開幕式的編舞。多年來,已經成為韓國現代舞壇的代表人物。
有「首爾的碧娜鮑許」之譽的安銀美,不僅在南韓備受讚譽,也在國際享有盛名。在創作中關注社會現象的她,作品足跡遍佈法國、英國、日本及荷蘭及巴西各大著名舞蹈劇院及藝術節,並在2018年成為巴黎市立歌劇院的協同藝術家。
安銀美的作品向來勇於挑戰框架,也對各國文化中,不同的身體訓練方式深感興趣。她擅長使用華麗飽滿的色彩、炫目明亮的調性來吸引觀眾的目光。安銀美不僅編舞,亦常常親自上台表演,帶來獨特而又自在的表演風格。
《千禧之龍》始於2018年,巴黎市立歌劇院邀請安銀美所做的創作。創作計畫尋找西元兩千年出生的舞者,既屬龍,又是千禧寶寶,歷經二十年的成長,他們現在成為什麼樣的大人?她為此計畫走訪印尼、泰國與日本,希望瞭解年輕人如何生活、學習與看待世界。雖因疫情無法造訪越南及臺灣,臺灣舞者周冠廷也透過網路甄選的方式,加入其中。舞作製作和呈現的方式,彰顯了科技世代的精神,也運用各種媒介突破疫情限制。
作品中,充滿著金屬的光澤感,舞者身穿絢麗的舞衣,在節奏明快的音樂中起舞,展現舞者的年輕活力與無限可能。安銀美糅合舞者所帶來不同國家的傳統舞蹈語彙及音樂,結合成現代舞動作和編曲。滿佈舞台,具工業風、輕盈的伸縮鋁管,彷彿數百條白龍在舞台上悠遊,不但與舞者共舞,也在投影中虛實難辨。超脫尋常感知,明亮而令人迷幻。
藉由實體物件與投影的交織,安銀美挑戰我們對於「龍」的既定想像;更用科技和疫中眾生相,《千禧之龍》關注時代意義,彰顯世代精神,是為感性又深刻之作。
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