©Camilla Greenwell

作者｜貧窮男

如果要問哪個國際編舞家的作品來過臺灣最多次？

想都不用想，就是英國編舞家「阿喀郎．汗 Akram KHAN」

「舞者」阿喀郎有著北印度傳統舞蹈「卡達克」(Kathak)深厚的底韻，流暢的手臂動作以及節奏感十足的跺腳，還有那爆發力十足，迅雷不及掩耳的旋轉，動如脫兔靜若處子，從傳統中提取出動作的精華，融合了當代舞蹈的脈絡，自成一格既傳統又創新的風格，引領風騷，出道即成為舞蹈圈的金童。

而「編舞家」阿喀郎創作源於生命經驗，源於種族、信仰、膚色、文化、內在與外在的種種衝突。看他根基深厚的卡達克舞蹈，會誤以為他是來自印度的移民，事實上，他出生於倫敦，父母來自東巴基斯坦（今孟加拉）的伊斯蘭家庭。父親在60年代曾赴英國留學，母親的爸爸是位傑出數學家，1971年東巴爆發國族滅絕的解放戰爭，父母移居到倫敦，開了一家印度餐廳。阿喀郎於1974年出生，父母為了不讓他忘本，除了時不時帶他回孟加拉，母親從他三歲起開始教他跳民族舞，喜歡跳舞的母親在東巴時因為穆斯林女性的身分，很難有公開跳舞的可能，就將希望放在阿喀郎身上，在他七歲時，便跟隨卡達克古典舞大師Pratap Pawar學習。

1985年，13歲的阿喀郎，學習印度卡達克已經六年，同時他也沉迷於麥可傑克森《Thriller》的MV，在車庫連續看幾個小時，反覆練習，在迪斯可舞廳以此贏得冠軍，取得自信，不再因跳舞男孩而被嘲笑與歧視。同年，他在「劇場大師」彼得．布魯克長達九小時「摩訶婆羅多」的舞台劇面試，拿下劇中男孩的角色，多年後，他才知道當時的競爭對手竟然是英國電影導演喬．萊特「摩訶婆羅多」在亞維儂戲劇節首演，阿喀郎跟著彼得．布魯克的劇組環遊世界，享受了18個月的皇室般禮遇，回家後母親買了件跟麥可在《Thriller》MV裡穿的一模一樣的紅色皮夾克給他。在當時，麥可傑克森的舞蹈展現出一種絕對的信念和渾然天成的肢體語言，跳舞的男孩不再被視為娘娘腔。麥克的膚色與舞蹈，帶給他莫大的鼓舞，之後，他的舞蹈風格巧妙地融合了流行樂和傳統舞蹈，是衝突內化後的結果。

後來，父親要他到餐廳外場幫忙，不希望阿喀郎繼續跳舞。於是阿喀郎就將自己的肢體融入了送餐的工作，以快速旋轉形式等送餐。餐廳裡的醉漢時而咆哮、時而分享心事，有時候失態的打擾了餐廳的日常，讓他產生了恐懼，他將這段故事結合了十二門徒「最後的晚餐」成為了2019的《The Curry House Kid》。

1. 英國導演，代表作為《傲慢與偏見》、《贖罪》、《安娜·卡列尼娜》、《窺探》等。喬．萊特曾在自身導演作品中《安娜．卡列尼娜》、《情聖西哈諾》邀請比利時編舞家西迪拉比．卓卡維爾編舞。

2. 2023年《小異鄉人(Chotto Desh)》影像版本首播，以視覺化的方式描繪一個少年在臥室練習傑克森的舞步，同時也要應付專制父親的期望，是對阿喀郎自身童年經驗的呼應。

©Akram Khan Company

童年經驗與成長的過程影響阿喀郎的創作甚鉅，他的許多作品都與自身的經驗與文化底韻相關，青少年時面對身分認同上的錯亂，明明是英國人、明明是穆斯林，家裡開的卻是印度餐廳；學的是印度古典舞，膚色不同、跳舞男孩遭受到的霸凌也沒少過。紮實的卡達克古典舞基礎、麥可傑克森的流行舞步、孟加拉與印度的文明、摩訶婆羅多的經歷、英國的社會事件等等，每一個經歷如同蚌殼中的沙粒，不斷折磨淬練，終究孵化為亮眼的珍珠。

經歷了父親餐廳的洗禮，讓他在英國四大當代舞學校中，選擇離家最遠的北方舞蹈學校，認識了瑪莎、康寧漢與碧娜鮑許，還去了比利時Anne Teresa De Keersmaeker舞團學習，90年代後期開始了自己的獨舞表演。同為巴基斯坦移民的法魯克．喬迪里(Farooq Chaudhry) 非常欣賞阿喀郎，和他在2000年八月共創了阿喀郎．汗舞團，初期的資金還是法魯克賣房籌措而來，阿喀郎負責編舞，法魯克擔任製作人，法魯克的妻子徐素滿，也曾待過羅莎絲舞團（Rosas），後來阿喀郎與茱麗葉畢諾許合作的《IN-I》，素滿擔任茱麗葉畢諾許的舞蹈教練。

3. 徐素滿是臺北藝術大學舞蹈系第一屆畢業生，畢業後考上舞蹈大師碧娜‧鮑許的母校德國福克旺藝術大學，成為臺灣首位福克旺學生。

4. 2026年10月將在臺灣上映茱麗葉畢諾許執導的紀錄片《與畢諾許共舞》中，可以回望當年排練的過程與整個作品的影像。

©Tristam Kenton

阿喀郎曾有兩段婚姻，2005年阿喀郎和南非妻子Shanell Winlock在亞歷山德拉宮舉行了一場盛大的「寶萊塢式」婚禮才搬離家中，離家隔ㄧ條街。2012年在忙著奧運開幕的同時，迎娶了第二任的日本妻子Yuko Inoue，隔年女兒出世，也因此他的作品開始更加有意識的從女性角度出發，也因為女兒的一句話，他決定了停止舞團的經營，《祭憶：重生之夜》（Thikra: Night of Remembering）將成為舞團最後一個巡迴作品，將在2027年2月19日至21日於衛武營國家藝術文化中心完成封箱作品的亞洲巡演最終章，這將是阿喀郎。汗舞團第一次來衛武營，也是最後一次。對照著阿喀郎的家庭生活與創作風格的轉換，我們將更深入阿喀郎作品的內在世界。
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想知道阿喀郎．汗在臺灣的舞作足跡嗎？本篇獨家收入：

從2002年九月在林懷民策展的新舞風亮相，帶來兩套節目：早期的3支創團短作《翱翔╱定╱瞬》與首部長作《倘若》Kaash（2000年首演）。

2004年新舞風再度邀約帶來作品《ma》（2004年首演）

2007年新舞風第三度邀請，帶來作品《零度複數》（zero degree，2005），同時也為台灣觀眾首度介紹了，同為穆斯林的比利時的編舞家西迪拉比 Sidi Larbi Cherkaoui，阿喀郎動若脫兔的爆發力旋轉，與西迪拉比軟骨功，讓這檔節目入圍了英國勞倫斯奧利佛獎最佳新舞蹈作品。

2007年林懷民邀請阿喀郎幫雲門舞集編創了作品《迷失之影》

2009年 新舞風四度邀請了最新力作《靈知》（Gnosis，2009），2012年許芳宜邀請阿喀郎共舞了《靈知》的選粹

2013年同樣是新舞風的節目《源》（Desh, 2011），阿喀郎的獨舞，卻因為找了葉錦添作為設計，大型道具使得這唱場演出從新舞臺移至國家戲劇院演出。

2019年的《陌生人》（Xenos，2018） 則是阿喀郎最後一次擔任演出者的作品

2022年《叢林奇譚》（Jungle Book reimagined，2022）在疫情的空檔中成功演出

2025年《吉賽兒》（Giselle，2016） 則是阿喀郎與英國國家芭蕾舞團的演出

2026年AKC舞團最終的作品《Thikra，2025》，將於衛武營戲劇院獨家演出。

2002－首次在林懷民策展的新舞風亮相，帶來兩套節目：早期的3支創團短作《翱翔╱定╱瞬》與首部長篇舞作《倘若》（Kaash，2002首演）。

2004－新舞風再度邀約帶來作品《ma》（2004首演）。

2007－林懷民邀其為雲門舞集編創《迷失之影》。

2007－新舞風三度邀請，帶來作品《零度複數》（zero degrees，2005首演），同時也為臺灣觀眾首度介紹比利時編舞家西迪拉比（Sidi Larbi Cherkaoui），阿喀郎．汗動如脫兔的爆發力旋轉，與西迪拉比軟骨功，讓這支作品入圍了英國勞倫斯．奧利佛獎最佳新舞蹈作品。

2010－新舞風再次邀請其最新力作《靈知》（Gnosis，2010首演）。

2012－許芳宜邀請阿喀郎．汗共舞《靈知》的選粹。

2013－新舞風五度邀請，帶來作品《源》（DESH，2011首演），阿喀郎．汗的獨舞，找了葉錦添作為設計，因大型道具使得這場演出從新舞臺移至國家戲劇院演出，此作品榮獲英國勞倫斯．奧利佛獎最佳新舞蹈製作獎。

2019－《陌生人》（Xenos，2018首演）則是阿喀郎．汗最後一次擔任演出者的作品，此獨舞作品讓其榮獲英國勞倫斯．奧利佛獎舞蹈傑出成就獎。

2022－《叢林奇譚》（Jungle Book reimagined，2022）在疫情的空檔中成功演出。

2025－《吉賽兒》（Giselle，2016） 則是阿喀郎．汗為英國國家芭蕾舞團編創的作品。

2026－阿喀郎．汗舞團最終章之作《祭憶：重生之夜》(Thikra: Night of Remembering，2025首演)於沙烏地阿拉伯藝術之谷首演，將於衛武營戲劇院獨家演出，完成舞團結束營運前的亞洲巡迴最後一站。

  節目資訊  

2027/2/19(五)19:30、2/20(六)14:30、2/21(日)14:30

►阿喀郎．汗舞團《祭憶：重生之夜》