文｜林伯杰

很多人以為即興演奏只能在爵士樂中聽到，其實數百年前，管風琴師就是最擅長此道的行家。10月將在衛武營音樂廳演出的法國管風琴大師艾斯卡許（Thierry ESCAICH），正是當今極少數的管風琴即興高手。長久以來，管風琴主要存在於教堂，因應禮拜儀式的繁雜流程，琴師需具備高度的靈活性與應變能力，我們熟悉的巴赫與韓德爾，就是巴洛克時代最優秀的即興大師。

艾斯卡許今年底將擔任地位崇高的巴黎聖母院之管風琴師，我們無需跑到巴黎。《時空交響管風琴》音樂會，將由艾斯卡許、指揮簡文彬總監與高雄市交響樂團合作，將演奏「聖桑斯第三號交響曲《管風琴》」；眾所皆知，聖桑斯乃是當時名聞遐邇的管風琴演奏大師，1886年，51歲的他完成了第三號交響曲，除了大型管弦樂編制之外，並動用到鋼琴與管風琴，聖桑斯說「我為它付出了我所能付出的一切」。

此外也將演奏艾斯卡許親自創作並擔任獨奏的第三號管風琴協奏曲，此曲2017年於日本進行世界首演，已成為近年最常被演奏的管風琴名曲。其中的四個樂章，呼應音樂史上的四個時期，〈起源〉以帕薩卡利亞樂曲為基調，是對帕海貝爾《卡農》的遙遠記憶；〈假面〉有韋瓦第的和聲試驗；〈浪漫〉是十九世紀美好時代的圓舞曲；〈夜晚之後〉則是當代流行舞曲。

跨越樂史三百年

另一場艾斯卡許獨奏會將展現管風琴名曲精粹，開場為巴赫的《c小調帕薩卡利亞舞曲與賦格》，這是巴赫二十多歲擔任教堂管風琴師時期最重要的傑作，帕薩卡利亞是源自於西班牙的舞曲，巴赫依此進行二十段變奏，舒曼曾讚譽「如此巧妙地交織在一起，讓人聆聽時不斷地驚嘆」。 

以巴赫作曲揭開序幕後，身為法國管風琴學派的傳人，艾斯卡許挑選了祖師爺們的經典名作。從法朗克（C. Franck, 1822-1890）、維爾納（L. VIERNE, 1870-1937）、杜呂弗雷（M. DURUFLÉ, 1902-1986），一脈相承至艾斯卡許（1965生）。十九世紀的法國發展出自家的管風琴即興學派，他們身兼作曲家與演奏家，為古老的管風琴創造了「新語彙」。

維爾納是管風琴史的傳奇一頁，他天生視障，卻能自1900年擔任巴黎聖母院的管風琴師，直到1937年在舉辦第1750場獨奏會，死在巴黎聖母院的演奏台上，完成了他冀望的畢生夢想。這次艾斯卡許將演奏維耶爾恩輝煌宏偉的《24首幻想曲》之〈水精〉。維爾納的弟子杜呂弗雷（1902-1986）戰後接續成為法國最偉大的風琴師，他甚少出版自己作品，是位嚴苛的完美主義者，如今最知名的是1932年譜寫的〈觸技曲〉。杜呂弗雷過世後，乃是由艾斯卡許接替他在巴黎聖斯德望教堂的職位，這次也將呈獻前輩令人眼花撩亂、耳花繽紛的〈觸技曲〉。

至於被譽為20世紀最傑出的法國作曲家梅湘，本身也是聲譽隆高的管風琴名家，1932年管弦樂曲《基督升天》改寫為管風琴曲，是梅湘二戰前最優秀的作品，此次將聆賞第二樂章〈哈雷路亞！一個渴望天堂的寧靜靈魂〉。還有改編自匈牙利作曲家巴爾托克的《羅馬尼亞民間舞曲》，其中共有六首小品：手杖舞、飾帶舞、踏步舞、布舒姆舞、波卡舞和快步舞，讓我們見證管風琴家手舞足蹈的民俗音樂魅力。

當然最令人期待的，正是身為即興大師的艾斯卡許，將在整場獨奏會穿插三曲自由發揮的即興創作，展示他對於三座城市：巴黎、紐約、還有我們所在的高雄之音樂印象。這是多麼難得的音樂盛宴，聖桑斯與艾斯卡許同為法國音樂家，同樣身兼多職、才華洋溢，他們的作品在這擁有九千多支音管—亞洲最大管風琴，音響效果最佳的葡萄園式音樂廳，邀請大家一同穿越時空，感受樂器之王的無窮魅力。

  節目詳情  

2024/10/12(六)19:30
►簡文彬 & 艾斯卡許 & 高雄市交響樂團《時空交響管風琴》

2024/10/13 (日) 14:30
►提耶里．艾斯卡許管風琴獨奏會