文｜羅仕龍 清華大學中文系副教授

「世界上真的有那把扇子嗎？」這是國光劇團演員劉珈后在里昂演出《公主與她的魔法扇》後，現場一位法國小朋友的提問。天真且充滿童趣的問題，恰好呼應劇中奧莉薇雅的想像。名之為「魔法扇」，當然只存在於奇幻的世界裡。但面對世界局勢動盪不安，奧莉薇雅帶著閱讀《西遊記》的熱忱，滿心期盼身為科學家的父親也能創造出可以煽熄戰火的巨型魔法扇。

從里昂到巴黎，臺法合製《公主與她的魔法扇》連續巡演兩週，有早場、午場也有晚場，每一場都引起現場觀眾驚呼連連，掌聲如潮水般洶湧。除了中、小學生之外，也吸引許多大人觀眾。演後團員與觀眾面對面的環節裡，小朋友們對戲曲精美的頭飾、服裝以及京劇演員的功夫讚嘆不已，舉手發問此起彼落：化妝要化多久？幾歲開始學（潛台詞：我們現在開始來得及嗎）？公主頭上兩根長長的「觸鬚」是什麼材料做的？扮演孫悟空的演員每天要翻幾個觔斗？諸如此類的問題，國光劇團編導、演員們多半不是第一次遇到，也因此能清楚且巧妙的回答，現場氣氛熱絡。 

這些提問從另一個角度說明了京劇藝術的普世價值，即使是不同文化背景的「小白」觀眾，也會在初次接觸京劇時關注到共同的亮點，也就是從裡到外的硬功夫和軟實力。然而《公主與她的魔法扇》並不只是一齣純粹做給小朋友看的兒童劇。例如巴黎演出現場有位來賓看了後問道，這齣戲通過寓言故事與國際政治所傳遞出來的反戰思想，是不是也是臺灣想要向世界表達的價值觀呢？

或許一千個人就有一千種《西遊記》的讀法，每個人心裡都有一柄魔法扇，用來平息自我與世界之間的衝突。據《公主與她的魔法扇》編導馬修（Joris Mathieu）與王顗瑞說，三年多前開始在談合製的時候，曾經嘗試過許多不同的故事，希望能從中找到臺灣和法國共同的關注。最終敲定以京劇《借扇》為底本，發展出法國小女孩閱讀《西遊記》時所引發的價值判斷。通俗易懂又有深意，讓臺灣與外國觀眾都能結合自己的生活經驗重新詮釋。傳統藝術與經典文學的底蘊正在於此。用今天的話來說，這就是最好的「SDGs」，就是我們可以參與及實踐的文化永續。

為了讓法國演出更加順利，國光劇團從合製計畫啟動以來，便陸續結合法國的博物館、學校、劇院等單位，藉由長期文化深耕方式，一步一腳印開拓觀眾群，也讓法國觀眾更瞭解戲曲藝術。例如2024年12月，國光劇團就到巴黎、阿爾托瓦等地的大學及藝術學院等地，結合東亞系、戲劇系資源，雙管齊下，讓不同領域的年輕學子及教師都可以初步認識京劇。緊接著在2025年6月，國光又受邀到法國參加兩場學術研討會，也到巴黎近郊的馬戲藝術學校公開展示《公主與她的魔法扇》片段。這些在地的多元連結，讓京劇除了是京劇之外，還在法國播下更多的文化種籽。

從臺北到里昂，再從巴黎回到高雄，國光的魔法扇不只是道具，也不只是個隱喻。《公主與她的魔法扇》在東西方之間創造新的想像起點，讓臺灣京劇跨越語言與國界，也提醒我們，真正能平息紛擾的，始終是願意傾聽彼此的心。

  節目資訊  

5/22-5/24 衛武營戲劇院

►國光劇團 × 里昂新一代劇場《公主與她的魔法扇》