衛武營國家藝術文化中心 National Kaohsiung Center for the Arts (Weiwuying)

衛武營國家藝術文化中心致力打造藝術連結平台，三大平台之一【2021衛武營TIFA當代音樂平台】自4月12日（一）至4月25日（日），將透過5檔打破傳統舞台想像與界線的節目及活動揭開序幕。來自韓國、臺灣多位當代亞洲女性藝術家，從典型音樂廳、表演廳等廳院，擴及榕樹廣場非典型展演空間等五個不同表演場域，跨足音樂藝術從傳統至當代的光譜，加上國際和在地頂尖音樂家演繹，勢必能讓觀眾聽到時代尖端的聲音，也讓新世代的脈動在經典中傳承。

臺灣已培育出眾多優秀古典音樂人才，衛武營創辦當代音樂平台，希冀以在地厚實的音樂底蘊，連結全球許多優秀音樂家與藝術創作者，與世界一同找出音樂發展的多元可能，不僅讓國際看到臺灣堅實的藝術實力，並挖掘出屬於臺灣當代獨特的音樂風貌。

衛武營藝術總監簡文彬表示：「衛武營三大平台扮演串連國內外專業表演藝術社群重要角色。2019年首次舉辦的衛武營TIFA當代音樂平台，透過展演、人才培訓、創意實驗與實踐，多面向破解當代音樂密碼，帶領大眾走入當代音樂世界。今年將以『女性』、『亞洲力量』為兩大策展概念，歡迎業界人士或帶著好奇的初接觸者，踏入當代音樂這個繽紛世界，隨著音樂與身體脈動，一起呼吸、一起聆聽。」

今年邀請國際樂壇最具代表性的亞洲女性作曲家陳銀淑，作為駐節作曲家。其4月17日（六）演出的「《開幕音樂會》陳銀淑管絃樂作品專場暨演後座談」，也會由衛武營藝術總監簡文彬、鋼琴家林佳靜與高雄市交響樂團，合作演出陳銀淑橫跨1996年至2019年間的管絃樂作品。

陳銀淑才華備受歐洲樂壇肯定，常受邀為知名樂團譜寫演奏曲目，包括柏林愛樂樂團、倫敦愛樂樂團都曾演出其作品。衛武營藝術總監簡文彬形容其作品特色：「將大眾最熟悉的音樂語言和演奏技法運用到極致，以色彩繽紛的躍動音符，環繞著樂迷們如同走入奇幻夢境。另外，因這些曲目對演奏者來說，有相當的挑戰度，觀眾可以看到舞台上另一道極有趣的色彩，就是音樂家們傾力演出時的脹紅臉色。」此次演出會後，簡文彬也將與陳銀淑進行線上對談，談討當代音樂現況與對下世代觀察。

在高雄出生、長於奧地利、定居於紐約的鋼琴家林佳靜，曾受三地文化薰陶，以其敏銳的音樂性和精湛的演奏技巧，形塑出引人入勝的音樂語彙令她名揚國際，演奏風格雅俗共賞，遊走於各大古典、即興和爵士。此次也將邀請林佳靜，除參與開幕音樂會外，另將於4月18日（日）舉辦《當代大師的極簡世界-林佳靜鋼琴獨奏會》，演出李蓋悌（György LIGETI）和葛拉斯（Philip GLASS）兩位分據當代音樂光譜兩極的巨匠作品，呈現出當代音樂的無限可能。

4月24日（六）、4月25日（日）最後的壓軸演出者為台新藝術獎得主－動見体核心藝術家林桂如，與聲音裝置藝術家王仲堃再度攜手合作，邀請打擊樂團「自由擊」和藝術家董怡芬及陳彥斌（Fangas Nayaw），創作出結合原創音樂、互動探索與聲音裝置的全新作品《共鳴体》。作品從聲音的「振動」、「共鳴」，與「空間」、「觀眾參與」發展，觀眾可由舞台的機械裝置、燈光、打擊肢體，貼身感受音樂色彩並觸碰聲波流動。

展演期間的另一大亮點則是在3樓藝術迴廊展出的柏林新音樂室內樂團（KNM Berlin）《閱讀音樂》計畫，源自德國大師級現代作曲家史托克豪森（K. STOCKHAUSEN）的《音樂之屋》（Music for a House）概念，由六位來自臺灣、德國、阿根廷與墨西哥的作曲家，不寫樂譜，而是直接以文字傳遞創作理念，收到文本的柏林新音樂室內樂團音樂家，再以自身的藝術造詣，用六部影片分別轉譯呈現，讓觀眾加入自身理解共同完成的作品。

嘗試打破觀演兩者界線創作的當代音樂平台，與衛武營無圍牆的榕樹廣場相呼應。4月24日（六）、4月25日（日）在榕樹廣場西側平台的節目《在.不在》，將由3位舞蹈家和4位音樂家在半戶外式的開放空間，以即興方式找尋最純粹的樂舞關係，回歸音樂與舞蹈共生的本質，並邀請觀眾參與，透過音樂和肢體一起玩藝術。更多節目資訊可至【2021衛武營TIFA當代音樂平台】查詢。

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